Une page conçue et réalisée par René Lavergne

au fil de ses entretiens avec les artistes présentés

©René Lavergne 2013-2023

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Cette page ne prétend pas refléter l'art chinois dans sa globalité ni toute la diversité des artistes chinois.

Elle a juste pour objet de mettre en avant des artistes chinois au fil de mes rencontres ou de mes visites en France ou en Chine.

Ce qui est sûr c'est que la production artistique chinoise trouvera son espace avant la fin de cette décennie.

L'énergie et le talent des artistes, et  l'urgence à rénover un système qui actuellement détermine le marché de l'art finiront par l'imposer...

René Lavergne



- Wu Bin




écouter l'interview entregistrée lors de la venue de Wu Bin (Ben Wu) au salon "Maison & Objet" - Paris février 2023

Transcender les frontières de la conception Wu Bin est le fondateur de W.DESIGN Chine et le visionnaire avant-gardiste connu pour son style unique de design d'intérieur, « l'orientalisme moderne ».

Avec plus de deux décennies de succès dans le design d'intérieur à travers l'Asie et au-delà, Wu Bin mélange harmonieusement l'esthétique orientale traditionnelle avec les techniques de design modernistes occidentales, ouvrant la voie au design transformateur et à la fusion culturelle.

Son respect du patrimoine et de la perspective mondiale brise les frontières et transcende l'espace et l'expérience, inspirant et captivant le public du monde entier.

Six fois lauréat consécutif du prix « AD 100 » et lauréat du 24e prix Andrew Martin International Interior Designer of The Year, Wu a fait de lui une figure de proue du design d'intérieur.

https://www.designerbenwu.com/



- Yue Cheng

Née en Chine en 1995, Yue Cheng vit et travaille en France et en Chine. Elle a terminé son parcours d'études au Studio d'Art Contemporain "Le Fresnoy" à Tourcoing

Le travail de Yue Cheng explore la façon dont les changements urbains et industriels affectent notre environ- nement naturel.

Elle utilise les techniques du documentaire et de la fiction pour créer des œuvres multimédia qui questionnent notre rapport à l'espace artificiel et à la nature.

Son travail explore la manipulation de l'espace et incite à la réflexion sur des questions utopiques/dystopiques et sur des idées de science-fiction qui interrogent notre époque, telles que la durabilité, la survie de l'humanité dans son rapport avec l'environnement et l'industrie, ainsi que la possibilité de la disparition de la société dans un processus de fonte et de déshuma- nisation.

En explorant ces thèmes à travers ses images, elle propose une réflexion critique sur notre relation avec la nature et l'industrie, ainsi qu'une interrogation sur l'avenir de l'humanité dans un contexte de crise écologique.

Son travail invite les spectateurs à considérer leur propre position dans ce débat et à réfléchir à leur rôle dans la création d'un avenir durable pour tous.

http://yuechengart.com




écouter le sujet enregistré à l'Institut pour la Photographie de Lille où elle présente ses photographies en parallèle de ses oeuvres plastiques au Fresnoy ( Panorama 25 )

introduction par Pascale Pronier, commissaire de l'exposition "Panorama 25" au Studio d'Art contemporain "Le Fresnoy" à Tourcoing,

et la participation d'étudiants de l'Université de Lille qui visitent cette exposition




- Ru Xiao Fan

invité par le Musée de l'Imigration à Paris, dans le cadre de l'exposition "J'ai une famille"




écouter Ru Xiao Fan

invité de l'émission "Quoi de Neuf ? sur Radio Campus Lille


https://ruxiaofan.com/

L'artiste Ru Xiofan qui vit et travaille en France crée des oeuvres inspirées de la  tradition chinoise (bambous, paysages...) qu'il détourne parfois avec un humour qui apporte recul et originalité à son travail de grande précision.



- Songlin Ji

 JI Songlin est Chinois. Il a étudié en Chine, puis en France dans une école d'art des Hauts de France (ESA)

        Il s'est installé à La Malterie, à Lille un lieu qui accueille de nombreux ateliers d'artistes.

        C'est à l'occasion des journées "Portes ouvertes à la Malterie" que cet interview a été réalisé.

Il rejoint désormais la Maison des Artistes de Lille


écouter l'interview de Songlin Ji




- Xinke Yu

Artiste contemporain et professeure d’enseignement artistique à Université Normale de Tianjin,Chine.
 
Établissement d'une coopération bilatérale entre le département de design de mode de la faculté des Beaux-Arts de l'Université Normale de Tianjin (Chine) et l’Ecole Supérieure d’Art du Nord Pas de Calais Tourcoing.
Mise en place d'une coopération entre l’Université Normale de Tianjin et l'Alliance française de Tianjin.
Professeure invitée en France dans le cadre du programme d'échange d' enseignants des Beaux-Arts, dans le domaine des arts, textile et teintures végétales (Eco-printing) pendant une semestre en 2015.
Talent artistique expatrié national en France (Fonds national des arts de Chine) et professeure invitée aux Beaux-arts de Tourcoing pendant un an pour “World Design Street Festival, Lille Capitale Mondiale du Design 2020”. 

Ses spécialités : 
. Arts plastiques
. Céramique et porcelaine réparation 
. Verre: Incrustation，Procédé thermofusible
. Teinture: tie-dye, Pâte teinté, Eco-printing
. Art de la fibre, loisirs textiles

écouter l'interview de Xinke Yu
dans le cadre de l'émission "Ondes de chine" sur Radio Campus lille
(carte blanche à l'artiste Hugo Kostrzewa)






crédit photos : Xinke Yu



- Cheng-Dong Guo

Exposition Cheng-Dong GUO | Tension / Distorsion

du 3 mars au 2 avril 2023 à Roubaix - Bureau d'Art et de Recherche

écouter le reportage



Dimanche 2 avril 2023 : Goûter des artistes – diffusion vidéo et lectures à haute voix de poésie Zen.

Le Bureau d’Art et de Recherche et l’Institut Confucius de l’Artois vous proposent l’exposition tension / distorsion dédiée au travail de sculpteur de l’artiste Cheng-Dong Guo.

Né en Chine en 1975, l’artiste intègre les beaux-arts de Versailles en 2004. Après plusieurs années de recherches, d’expériences, et de maturation, tant formelle que conceptuelle, un ensemble de sculptures récentes et témoins des évolutions de son travail sera présenté.


L’ensemble de l’œuvre de Cheng-Dong Guo est marqué par l’assimilation progressive du corps de l’homme et du cheval. Ce travail sur l’hybridation, l’unicité et la duplicité a souvent donné lieu à une réinterprétation du motif du centaure. En creux d’un minutieux travail métonymique, Cheng-Dong Guo transforme certaines parties du corps de l’animal en objets poétiques, métaphoriques et symboliques.


Au gré de recherches sur la forme et l’informe, la métamorphose opère, une tête de cheval donne à voir une graine germée et des têtes de solipèdes* stylisées deviennent des bulles. Cette hybridité se lit également dans les influences et les différents courants artistiques travaillés par l’artiste. Si son travail est resté empreint de convention ancestrales, réalistes et traditionalistes, il tend à se faire aujourd’hui plus intimiste, abstrait, baigné de culture moderne et contemporaine.

* Dont le pied se termine par un seul doigt muni d’un sabot



https://www.le-bar.fr/chengdong-guo-tension-distorsion/

Bureau d’Art et de Recherche | Qsp galerie
Lieu de cercle privé – Adhésion annuelle à partir de 5 €
112, Avenue Jean Lebas – 59100 Roubaix Tél. 03.62.28.13.86 – www.le-bar.fr – info.le.bar@free.fr




exposition "Kai Wù" à l'Hospice Comtesse de Lille


écouter la visite de l'exposition avec Victoria Jonathan



Présentation de l'exposition "Kai Wù" par Cao Dan et He Jing commissaires

Ecouter l'interview (via zoom)





- Junkai Chen



Junkai Chen, artiste plasticien et performeur chinois,

présentation de son installation "Bagua" au Fresnoy, Studio-National d'Art Contemporain,

présentée en 2017 dans le cadre de l'exposition Panorama 19 au Fresnoy à Tourcoing.

cliquer sur la photo pour voir la vidéo de performance sur Youtube

écouter l'interview de Yunkai CHEN par René Lavergne

- Kaixuan Feng

Issue des Beaux-Arts de Tianjin, où elle enseigne maintenant, elle s'est initiée à l'art contemporain en France.

Artiste douée, tant pour la calligraphie que le dessin, elle est également une performeuse imaginative qui remet son corps en jeu au fil des performances.

Son prochain projet remet l'art graphique chinois et la peinture traditionnelle au coeur du ressourcement d'une société qui a poussé les limites au-delà du raisonnable.
La nature profonde de l'homme redevient cental dans son travail, et s'oppose à l'éclatement que la vie moderne et les nouvelles technologies ont provoqué dans les nouvelles générations.
Dénoncer les dérives pour retrouver les sens de la vie, c'est l'enjeu de son nouveau travail : "A Corps Perdu".

écouter la présentation de cette performance par l'artiste sur Radio Campus Lille le 02/04/2016

Son travail de performances est aussi à saluer, de même que sa maîtrise de l' art académique chinois qui revient en force dans son projet artistiique, tant ses vérités se réimposent à notre société à bout de souffle.

Sa fin de résidence à l'Université Lille (3) Sciences Humaines et Sociales a été l'occasion de mettre en actes son projet, et un spectacle réalisé avec les participants à cet atelier a été présenté au public le 10 mars 2016 au Kino.

Ce travail  a été chaleureusement accueilli par le public nombreux.

Et des images ont été captées par plusieurs membres de la Société Photographique des Universités de Lille (SPUL) partenaire du projet qui ont réuni leurs photos pour vous faire revivre quelques moments de ce magnifique spectacle pourtant préparé dans des délais très courts.

Ce travail est bien sûr appelé à se développer, et ce spectacle à évoluer au fils des opportunités, des interventions et des présentations dans d'autres lieux.

Découvrez ici l'album du spectacle


Kaixuan Feng a été de nombreuses fois l'invitée de l'émission "Ondes de Chine" sur Radio Campus Lille

elle le sera encore le samedi 2 avril à 12 heures pour présenter son projet

site officiel de l'artiste



- Fu Site

Par sa maîtrise totale des techniques de la peinture, et sa capacité à s'inspirer des univers qui le passionnent et qu'il étudie jusqu'aux dernières limites, Fu Site fait partie de la nouvelle génération inspirée par l'occident, et qui intégre à ses oeuvres l'univers des génies qui l'ont marqué.

A l'instar de David Lynch dont l'esprit flotte dans une de ses séries particulièrement troublante.

  

écouter FU Site

https://www.namasaya.fr/expositions/fu-site-politicians-galerie-paris-beijing/

https://www.namasaya.fr/expositions/fu-site-galerie-paris-beijing/

https://www.paris-b.com/fr/viewing-room/fu-site-jeux-de-creatures-vr/

- exposition d'oeuvres d'artistes chinois, en résidence à Tourcoing à l'Ecole Supérieure d'Art - Région Nord Pas-de-Calais

Depuis plusieurs années, un programme d'échanges entre écles d'arts françaises et chinoises a permis à plusieurs générations d'artistes chinois de se familiariser avec l'art contemporain occidental, et de trouver leur voie.

Ces artistes pour la plupart déjà diplômés voire même enseignants en école d'art en Chine peuvent ainsi approfondir leurs techniques et leur connaissance de l'art occidental.

Leurs travaux prennent la forme de différentes techniques, pouvant les amener à explorer des univers plastiques variés et la réalisation de productions audiovisuelles, d'installations et de performances.

Leur parcours se poursuit ensuite souvent en Chine, parfois en France ou ailleurs dans le monde.

Cette exposition présente des œuvres contemporaines de 5 artistes chinois :

FU Site - grand prix art school 2013

LIU Jaqi

HA Nisi

BAO Jie

HUANG Jin-Cui

télécharger le catalogue de l'exposition

écouter la présentation de l'exposition sur Radio Campus Lille

  

écouter FU Site

             

écouter LIU Jiaqi
 

           

           

écouter HA Nisi

           

           

                    HA Nisi - FU Site - LIU Jaqi - BAO Jie

                    devant les oeuvres de HUANG Jincui, commissaire de la partie contemporaine de l'exposition

écouter HUANG Jincui

 

Note d'intention

Ce projet fait suite à des rencontres que j'ai faites en Chine et en France, avec des artistes chinois, et aux appétits qu'ils ont fait naître en moi.

L'art contemporain occupe une place de plus en plus importante en Chine.

Sans renier le passé, dont il se nourrit souvent des techniques et des références, il permet aux artistes chinois d'explorer d'autres sentiers, et d'échanger au-delà des frontières au travers de nouveaux langages artistiques riches de promesses de nouvelles aventures entre les artistes et les citoyens du monde entier.

Car au-delà des cultures d'origine, l'art nous nourrit de l'expression de ses différences.

Et si les œuvres sont proposées par ces artistes, après des parcours souvent complexes et personnels, les interprétations et les appréciations seront finalement laissées au public qui décidera aussi de leur devenir.

C'est de ces rencontres prometteuses entre des projets artistiques et des publics ouverts à la confrontation que la liberté de créer peut donner naissance à de nouvelles formes d'expérimentations, qui répondent autant qu'elles nous interrogent sur la complexité du monde.

Un monde qui tout en nous semblant de plus en plus étroit n'en a pas fini de nous enrichir et de nous étonner.

Cette exposition qui s'inscrit résolument dans son temps, témoigne que l'art, s'il se nourrit souvent des valeurs du passé, nous projette grâce à l'imaginaire de ses créateurs dans des espaces sans cesse à découvrir.

La vraie beauté n'est donc pas l'œuvre en elle même, mais le monde qu'elle porte en elle, et la porte qu'elle nous ouvre sur le monde.

En confiant le soin de cette exposition à HUANG Jin-Cui, je voulais attirer l'attention du public sur la nécessité de laisser aux artistes la possibilité de nous révéler la richesse de leur créativité et leur envie de la partager au-delà des frontières.

Un jour sans art est un jour sans lumière.

René Lavergne

Président de l'association ECLID

62138 - Douvrin

Le 6 février 2013